Du har sikkert hørt begrepet skandinavisk enkelhet og sikkert har du på et tidspunkt i livet sett eller til og med kjøpt et typisk dansk designprodukt. Men hvem er menneskene bak den danske moderne bevegelsen, og hvordan klarte de å gjøre minimalistisk dekorasjon til en verdensomspennende trend? Les videre for en kort introduksjon til dansk designhistorie gjennom ti av de ledende figurene. Vi vedder på at du allerede er kjent med noen av kreasjonene.
Kaare Klint (1888-1954)
Kaare Klint var arkitekt og designer og regnes for å være far til dansk møbeldesign. I løpet av de 25 årene av sin karriere som professor ved Royal Academy of Fine Arts Furniture School, påvirket han flere studenter som senere skulle bli noen av de mest betydningsfulle og anerkjente designerne av den danske moderne bevegelsen. Hvis skandinavisk design er kjent for sine minimalistiske former, er det fordi Kaare Klint var den som først introduserte rene, enkle linjer for møbeldesign. Hans mest berømte produkt er Safari Chair, som ble inspirert av den indiske Roorkhee stolen som en amerikansk kinematograf og hans kone hadde brukt på deres afrikanske safari.
Safari-stol © Door I, Sailko / Wikimedia Commons
Finn Juhl (1912-1989)
Da Finn Juhl begynte å designe sine første møbler på slutten av 1930-tallet - før han til og med ble uteksaminert fra Det Kongelige Danske Kunstakademi - kunne han ikke ha forestilt seg at han senere år ville bli betraktet som en av de mest innflytelsesrike designerne i sin tid. Faktisk ønsket han ikke engang å bli en designer til å begynne med. Det var faren som overtalte ham til å studere arkitektur og ikke kunsthistorie som hadde vært Juhls drøm. I 1939 skapte han stykket som skulle gjøre ham internasjonalt berømt: Pelican stolen. Selv om den komfortable, stilige stolen fikk noen negative anmeldelser i Danmark, fikk den kritikkroste utenlands og var kort tid etter i nesten alle stuer i land over hele verden.
Finn Juhl Room Display © Joe Wolf / Flickr
Arne Jacobsen (1902-1971)
Å være en innovativ arkitekt og designer, satte Arne Jacobsen definitivt sitt preg på design - og interiørdesign - industrien. Han ble berømt for sine arbeider for Royal Hotel i København, som inkluderte den minimale Eggstolen og Svanestolen, som fremdeles regnes som representative eksempler på modernistisk dansk design. Foruten møbler, designet Jacobsen også bestikk, lamper og tekstiler som pyntet på hvert hjørne av Royal Hotel. Da han ikke jobbet med interiørdesignprodukter, gjorde han det han elsket mest: å designe bygninger. Danmarks National Bank og Bellevue Theatre er to av hans mest populære verker.
Eggstol © Dyluca / Wikimedia Commons
Ole Wanscher (1903-1985)
Da hans reiser og studier i Europa og Egypt tok slutt, vendte Ole Wanscher tilbake til København og begynte å lage møbler som kombinerte elementer av design han hadde sett i landene han hadde besøkt. Hans stykker er preget av eleganse og komfort og er det vi beskriver som moderne klassiker. Hans mest kjente produkt, Colonial Chair, ble designet i 1949 og er sterkt knyttet til 1950- og 60-tallsmote. Foruten å designe møbler, var Wanscher også professor ved Royal Danish Academy of Fine Arts og ga ut flere bøker relatert til arkitektur og design.
Ole Wanscher © voyagevixen2 / Flickr
Aksel Bender Madsen (1916-2000) og Ejner Larsen (1917-1987)
Aksel Bender Madsen og Ejner Larsen begynte å designe sammen i 1947 og skapte i løpet av cirka 25 års samarbeid 300 design. Imidlertid var den lærrede Metropolitan stolen, kjent for sin sittekomfort og sin elegante form, den som brakte dem midt i blinken. Fram til i dag regnes det som et mesterverk og dekorerer alle slags mellomrom, selv om Madsen og Larsen opprinnelig designet det for konferanserom. Madsen hadde jobbet med både Kaare Klint og Arne Jacobsen, og derfor ble duoens design sterkt påvirket av forfedrene til det danske moderne.
Metropolitan Chair © Hyeon Kim / Wikimedia Commons
Verner Panton (1926-1998)
Verner Panton regnes som en av de mest innflytelsesrike og nyskapende interiørarkitektene på 1900-tallet. Hvis navnet ser kjent ut, er det fordi en av hans mest berømte møbeldesign er kjent som Panton Chair. Da den anerkjente designeren opprettet den første røde benstolen i plast i 1960, var han i ferd med å banebrytende i møbeldesign. Stykket hans ble hyllet helt fra første stund, men etter å ha vært på forsiden av Vogue med Kate Moss naken på det, ble det raskt kjent over hele verden. Pantons setemøbler og lampedesign er preget av lyse farger og geometriske linjer, og mange av hans kreasjoner ligner mer på moderne kunst enn et enkelt møbel.
Panton Chair © Holger.Ellgaard / Wikimedia Commons
Poul Henningsen (1894-1967)
Poul Henningsen var forfatter, journalist og arkitekt, men han ble verdenskjent for lysdesignene sine. Han mente at lys er veldig viktig for trivselen vår og derfor hadde som mål å lage stilige og samtidig funksjonelle lamper. Artisjokklampen er hans mest populære produkt, ikke bare på grunn av sin unike design, men også fordi Henningsen klarte å lage den på en måte som uansett hvilken vinkel du ser på den fra, du ikke kan se lyskilden. Lampen ble opprinnelig laget for å dekorere Langelinie-paviljongen i København, og omtrent 60 år senere henger den fortsatt fra restaurantens tak.
Artisjokklamper © lglazier618 / Wikimedia Commons
Cecillie Manz
For omtrent 20 år siden åpnet Cecillie Manz sitt designstudio i København, og har siden den gang bestrebet seg på å lage innovative møbler og husholdningsartikler. Lojal mot prinsippene i det danske moderne skaper Manz minimalistiske produkter preget av den såkalte skandinaviske enkelheten. I følge henne henter hun inspirasjonen mens hun jobber med et prosjekt eller en oppgave, og forholdet mellom produktene hennes er funksjon og estetikk. I 2004 mottok hun den danske designprisen og ble i 2014 tildelt for sitt bidrag til design med det danske kronprinsparets kulturpris (Kronprinsparrets Kulturpris).
Caravaggio BlackBlack anheng © Lightyears.dk / Flickr
Louise Campbell
Louise Campbell er kjent for møbler og lysdesign. Kreasjonene hennes viser at hun ikke er redd for å eksperimentere med nye former og materialer, og det endelige resultatet er elegant, men samtidig lekne møbler. Detaljene er veldig betydningsfulle i designene hennes - hennes mest kjente produkt, Prince Chair, blir stilt ut på Museum of Modern Art (MoMa) i New York. For Campbell er det to regler: 'alt er mulig til det motsatte er bevist' og 'det må være en god grunn for hver eneste beslutning som tas.'
Prinsestol © Jean-Pierre Dalbéra / Wikimedia Commons
