Med fantastiske historier om hekser og eventyr, nisser og alver, eller heroiske prinser og deres skurkekollegaer, har folklore og eventyr lenge vært en inngrodd tradisjon i historiefortelling for barn.
Disse historiene lar oss utforske de lengste rekkevidden til fantasiene våre - men noen har mer uhyggelige bakhistorier. Vi ser nedenfor på den mørkere siden av kanonens mest varige historier.
Skjønnheten og udyret
Dette tradisjonelle eventyret som ble skrevet av Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, ansett som den ultimate historien om hvordan kjærligheten erobrer alle, er en varig klassiker som har gyktet operaer, filmer og ballader. Den 'originalen' er imidlertid verken så sangaktig eller så komisk som senere versjoner. I originalen er Belle datter av en konkurs kjøpmann, i motsetning til en eksentrisk oppfinner, sølvtøyet i Utyrets imponerende slott verken synger eller danser, og viktigst av alt er det machineringene til Belle to onde søstre som resulterer i Beast's bortgang, og ikke den komisk skurkede Gaston, som bare er en Disney-utsmykning. Videre, selv om de Beaumont fortelling ender lykkelig, med Belle kjærlighet bryte forbannelsen plassert på udyret, benekter mange versjoner denne lykkelige slutten for det dårlig skjebne par, i stedet velger å lukke historien med Belle sørge over dyret utsatt form.
Askepott
Denne arketypiske historien om urettferdig undertrykkelse er blitt tolket på nytt i forskjellige filmer og litteratur, og har til og med blitt brukt i psykologisk terminologi. Selv om avslutningen forblir den samme i de mindre 'desinfiserte' versjonene av lore, har eksistensen av glass tøfler fortsatt en uforklarlig feil i muntlig overføring; i de tidligere versjonene var tøflene laget av ekornpels. Da prinsen søkte sin unnvikende kjærlighet, ble han ifølge brødrene Grimm nesten lurt av de to trinnsøstrene, som begge kuttet av deler av foten for å passe inn i tøffelen; det var først gjennom de himmelske duene at prinsen innså at søstrene blødde fra deres selvpåførte amputasjoner. Videre, i en ånd av kvasi-makabert komedie, ender noen versjoner med at stersøsterenes øyne blir plukket ut av de samme duerene, og dermed lar ondskap straffes.
Froskekongen
Nylig tilpasset 2009's The Princess and the Frog, den originale Grimm-eventyret er dessverre langt mindre sentimental og romantisk enn dens moderne tilpasninger. Der moderne versjoner hevder at trolldommen brytes av kysset fra prinsessen, er realiteten at prinsens forvandling ble anledet av den bortskjemte og petulante prinsessen som kastet den beskjedne frosken mot veggen i sinne og avsky. Andre versjoner av historien hevder til og med at frosken, i stedet for et kyss (eller et kast), tilbrakte en natt med å sove fredelig på puten til prinsessen, med hennes (veldig) motvillige avtale, og dette, tilsynelatende, var tilstrekkelig til å bryte trylleformelen til sin froskelignende form.
Greta Samuel © Kulturreise
Hans og Grete
En skremmende historie om kannibalisme og overgrep mot barn, som heldigvis ender lykkelig for hovedpersonene, denne historien om Brødrene Grimm har også alle elementene i et spennende eventyr for barn, inkludert pepperkakehus, snakkende gjess og skjult skatt. I tillegg til å være en fortelling om en mann som blir tvunget til å forlate sine barn på kommando av sin manipulerende kone, er detaljene om Hansel og Gretels fangenskap i hånden på heksen (Hansel bruker beinet fra et tidligere offer for å lure fangeren hans, for eksempel, og Gretel til slutt skyver heksen inn i en ovn) er like alarmerende som de er overbevisende. Noen av disse hendelsene er fremdeles til stede i 'desinfiserte' versjoner, men mange utelater de mer grusomme detaljene som er involvert i barnas flukt fra pepperkakehuset.
Den lille havfrue
Med sin eponyme kvinnelige karakter som har blitt et landemerke for Danmark (i form av en statue), er den originale historien av Hans Christian Andersen en av de mer tragiske av alle historiene i hele eventyrkanonen. I motsetning til de mer barnevennlige versjonene, der den lille havfruen jager og finner lykken hennes, lykkes den originale havfruen aldri å få prinsens kjærlighet. I motsetning til de mørkere og mer kyniske undertonene som ble avslørt i andre folklore, viser den originale Little Mermaid-fortellingen fordelene som kommer fra selvoppofrelse, da hun havfruen velger å bli skum i stedet for å drepe mannen som har tjent henne uoppgitt kjærlighet. Både hjerteskjærende og oppløftende, The Little Mermaid, er en kompleks utforskning av spørsmålene som involverer sosial klasse og dødsdømte ambisjoner.
Puss N'Boots
Regnes som en av fiksjonens mest elskelige felines, er Puss-in-Boots mer kjent for sin raske vett og boot-touting måter enn for folklore der han fungerte som hovedpersonen. I stedet for bare å være en antropomorf katt med en forfengelig forkjærlighet for skinnvarer, er Puss faktisk en tåpelig, listig og rask skapning, som med sin svimmelhet, sin sjarm og sin snarrådighet katapulerte sin herre til berømmelse og formue og skaffet seg en prinsessebrud, et slott og utallige rikdommer for ham, slik at de kunne leve i luksus resten av livet. Til tross for at han har en svak og litt optimistisk tilnærming til livet, er det en viss Machiavellian hensynsløshet i metodene til denne smarte katten, og han ser ut til å oppmuntre det maksimale til at 'endene rettferdiggjør midlene', selv om resultatene er temmelig usmakelige.
Greta Samuel © Kulturreise
Rapunzel
Denne tyske historien har blitt gjenstand for mye fascinasjon (og parodi) gjennom årene, med formspråket 'Rapunzel, Rapunzel, la ned håret ditt' bli altfor minneverdig. Det lykkelige paret måtte imidlertid tåle mange flere prøvelser og trengsler enn det som først er åpenbart, for de ble først gjenforent etter at Rapunzel var blitt kastet ut, gravid og alene, i villmarken av den irriterende heksen, mens prinsen ble blindet etter å ha falt fra tårnet og inn i de tornete brambles nedenfor. Og det er enda mer kyniske versjoner av fortellingen. I disse blir en gravid Rapunzel forlatt og glemt av prinsen som aldri hadde hatt noen intensjon om å gifte seg med henne. Antagelig var denne versjonen ment som en varsom fortelling om farene ved forførelse.
Rødhette
Red Riding Hood-lore har hatt så mange omarbeider at det er vanskelig å finne ut hvilken som er den 'tidligste' versjonen. Selv om de mest utviste versjonene bare bruker ulven som en allegori for å advare mot å snakke med fremmede, avslører flere mørkere beretninger et voldelig og ødeleggende lag under den første finéren. En versjon antyder at ulven og bestemoren er en og samme person, en annen antyder at Red Riding Hood 'nådig' lar ulven spise bestemoren sin før hun dreper ulven, for å kunne gripe bestemorens eiendom. Den mest urovekkende er imidlertid sannsynligvis den versjonen som antyder bestialitet, der Red Riding Hood bruker kroppen sin for å redde seg fra døden, og dermed fullføre sin 'kjærlighet' med ulven på selve arkene som bestemoren hennes ble drept på.
Tornerose
Med et premiss som allerede er bisart og svakt forstyrrende i seg selv, ender faktisk mange versjoner av Sleeping Beauty lykkelig, med trylleformularen som blir brutt av ekte kjærlighets kyss. Imidlertid tilbyr Charles Perraults versjon et bisarr tillegg, og hevder at prinsens mor er en ildsjel med en tendens til å sluke små barn. Perraults Sleeping Beauty og hennes barn slipper smalt fra å bli kokt og spist takket være ektemannens rettidige tilbakekomst og vennlige bestrebelser fra en palassetjener. Likevel er den mest urovekkende gjentakelsen av historien den der prinsen, betatt av den sovende prinsessens skjønnhet, angriper henne mens hun sover. Prinsessen våkner og føder tvillinger, men prinsen har lenge gått.
Greta Samuel © Kulturreise
