The Evolution of Dakars Live Music Scene

Innholdsfortegnelse:

The Evolution of Dakars Live Music Scene
The Evolution of Dakars Live Music Scene
Anonim

Les hvilken som helst guide i Senegal, og ordene 'Dakar er synonymt med lyd' vil sannsynligvis inneholde på noen måte. Men spillestenginger, skiftende smak og dårlige forretningsavgjørelser har alt tatt sin avgift gjennom årene, noe som gjør Dakars livemusikkscene til en skygge av det tidligere jeget. Nå, som den stadig utviklende kapitalen, er den klar til å sprette tilbake.

I Dakar har den musikalske understrømmen falt under byen siden den ble grunnlagt i kolonitiden. Som hovedstad i det franske Vest-Afrika fra 1902 til 1960, tiltrakk Dakars gater stammer fra hele det koloniale imperiet. Fra Magreb og Sahel tok hver med seg sine musikalske idiosynkrasier og blandet dem med populære kubanske rytmer for å lage en særegen senegalesisk lyd.

Image

Miami Club var et av de første musikkstedene som tok i bruk denne musikalske stilen. Grunnlagt av Ibra Kassé (kjent som far til moderne senegalesisk musikk) i det lokale Medina-distriktet, og ble kjent for sin livlige atmosfære og Afro-Cubano-takter og legemliggjort av husbandet, Star Band.

Ling Tang / © Culture Trip

Image

Miami Klubbs popularitet innledet tidenes klubber og house-band på 60- og 70-tallet. Forretningsmannen Ndiouga Kebe opprettet en ny nattklubb kalt Club de Sahel og husbandet, Sahel Orchestra, spilte en variant av salsa, soul og jazz tilført sine egne lokale lyder og språk, som Wolof og Madinké. Idrissa Diop, orkesterets sanger og perkusjonist, fortalte Radio France Internationale at “Le Sahel var en virkelig institusjon og orkesteret var sammensatt av de beste musikerne i byen. Alle senegalesiske eller utenlandske musikere som passerer gjennom Dakar ville avslutte natten sin der. Det var klubben du måtte gå til ”.

I 1970 åpnet et sett av senegalesiske politikere og forretningsmenn Baobab Club som det nye hotspot i sentrum. Et sted hvor de borgerlige kunne gå, bli sett og blandet seg, ble det kjent for å ha gitt opphav til uten tvil Senegals mest berømte band, Orchestra Baobab.

Overgangen: mangfold på 80- og 90-tallet

På 1970-tallet forvandlet disse klubbene lokale musikere til nasjonale stjerner. Den fortapte sønnen til senegalesisk musikk Youssou N'Dour vokste opp rundt disse klubbene og etter å ha møtt Kassé ble integrert i Star Band (Star Band de Dakar), som senere ble Super Etoile. Med en stemme som Peter Gabriel beskrev som flytende gull, ville hans versjon av fartsfylte rytmer og tunge slagverk, kjent som mbalax (uttales 'mabalah'), dominere 80- og 90-tallet.

Mbalax skulle filtrere seg ut av N'Dours klubb Thiossane (uttales 'cho-san') hver kveld, men Dakars musikkscene var ingen ett-triks-ponni. Cheikh Lô utviklet en blanding av reggae- og soukou-påvirket mbalax. Singer-låtskriver Baaba Maal blandet ragga, folkemusikk og salsa. Vieux Mac Faye var banebrytende for Senegals jazz- og blues-scene, og spilte på klubber som Tamango, som han beskriver som "liten, veldig hyggelig med en gal atmosfære og et elegant publikum".

Likevel var formuen til de nye klubbene avhengig av eierskapet. "Du må elske musikken først og ikke av virksomheten, " sier Faye. Han gir eksempelet til Tamango, som han sier var den beste jazzklubben i Dakar, “til eieren døde”, og Just 4 U. “Bare 4 U pleide å bli kalt et annet navn. Den opprinnelige eieren ønsket å gjenskape formelen til Tamango, og jeg spilte der hver lørdag i fem år. Opprinnelig var det bare middelklassene, men etter fem år ble navnet kjent og lokalbefolkningen begynte å hyppige klubben masse. Det var det beste. ” Han forteller at da den ble solgt til nye senegalesiske eiere, “ånden igjen da de spilte lokal dansemusikk i restauranten”. Bare 4 U stengt i 2017.

Ling Tang / © Culture Trip

Image

Scenen i dag: barer og restauranter henter mantelen

Kulturen til Dakars musikklubber er nå et nostalgi-tonet minne og å finne live musikk er vanskeligere enn noen gang. Likevel, for noen er dette bare konjunkturendring i en by som nekter å stå stille. Louis Celoy, grunnleggeren og regissøren av livemusikkatalogen Dakar Night, sier at "Dakar beveger seg mye på alle nivåer, og det er det samme for musikkstedene."

"Det er nå mange restauranter og barer som arrangerer konserter som L'Endroit, Bazoff og Mer à Table", sier Celoy, og disse stedene er vert for store navn som Cheikh Lô, Idrissa Diop og Souleymane Faye samt lovende artister, som som sangere Ramatulaay, Maina og Sheikha.

"Dakar-musikkscenen er i utvikling, " sier Celoy. "Vi har en ny generasjon musikere og mange musikere fra andre afrikanske land, som beriker senegalesisk musikk og lar den få en mer åpen side." Den nåværende situasjonen oppsto ikke på grunn av mangel på musikalsk talent eller egnede arenaer, men mangelen på "en oppdatert agenda for alle livemusikkkvelder og arrangementer i byen, " sier han. Det er en situasjon som Dakar Night sikter mot å sette riktig.