2017 har blitt velsignet med en rekke fremragende TV-serier. Og enten det var den skumle 80-tallsestetikken til Stranger Things eller de fullblåste haute-couture-draktene i The Collection, var det rikelig med inspirasjon til stilen. Som den største TV-produksjonen noensinne, kom The Crown tilbake for sesong 2 i all sin kongelige prakt, mens Joan Didions dokumentar ga stor litterær glamour. Culture Trip ser tilbake på de mest stilige TV-programmene i år.
Joan Didion: Senteret vil ikke holde
Joan Didion Netflix-dokumentaren var bevegelig og feirende, ikke bare fortalte historien om sitt betydningsfulle arbeid, men brakte også seerne sin androgy, tidløse stil. Forfatteren, som tidligere har frontet kampanjer for Céline, ga god inspirasjon gjennom de store dressjakkene sine og måten hun konsekvent sportet solbriller på - uansett anledning.
Store små løgner
Med hovedrollen Nicole Kidman, Reese Witherspoon, Shailene Woodley og Zoe Kravitz, hadde Big Little Lies aldri tenkt å levere på stil. Valor-treningsdrakter, krem-kashmirhoppere og sateng, blomstergalla-kjoler blandet med Shakespearian-aktig drama og vakre Malibu-strender tilbød et kraftig sammenkok for å lette den bemerkelsesverdig gjengitte spenningen i hele serien.
Godless
Denne feministiske vestlige TV-serien blandet trend-retro Americana med noe tungt vintage-utseende (les: 1884). Netflix-dramaet har alt man trenger fra et klassisk vestlig show: lensmenn, episke ridningsscener og gory shootouts.
Deuce
Den siste fra The Wire-skaperne George Pelecanos og David Simon, The Deuce forteller historien om Times Squares underjordiske scene på 1970-tallet. Full av fabelaktige fakler, krem to stykker og skinnjakker, fikk showet blandede anmeldelser, men gir mer enn retro-stil.
GLØDE
GLOW, som feirer opprinnelsen til kvinners brytingsscene, setter lyse lycra og store holdninger i sentrum av ringen - med noen benvarmere og pannebånd kastet inn for godt mål. Seriøst brennende stil for å matche et brennende show.
Handmaid's Tale
De røde kappene og hvite panseret fra The Handmaid's Tale var et av årets mest ikoniske sammenkoblinger, og byr på et slående emblem for en dystopisk tidsalder som sterkt resonerte med mange. Rødt er også fargen på sesongen, noe som gjør den enda mer treffende.
Master of None, sesong 2
Det var lett å forelske seg i den italienskinspirerte sesongen 2 av Master of None, og ikke bare på grunn av Alessandra Mastronardis (Francesca) tilstedeværelse. Fra de tykke strikkene som Dev og Francesca har på seg når de er snødd inn til de store kjæreste-skjortene til polka dot-kjolen og matchende skjærstrøk - det var ikke et øyeblikk da dette showet ikke spikret blandingen av old-school italiensk glamour og energisk amerikansk stil.
Kronen, sesong 2
Det er angivelig det største budsjettet som noen gang er brukt på et TV-show, og The Crown er satt i løpet av det første tiåret av dronningens (Claire Foy) regjeringstid, med fokus på hennes forhold til prins Phillip (Matt Smith). Kostymer fremkaller monarkiet perfekt i 1940-tallet, med eksakte kopier av kjoler og dresser. Det er imidlertid Elizabeth IIs krone som tar tronen. Hvis du liker Downtown Abbey, vil du elske dette.
The Crown Season 1, © Netflix
Stranger Things, sesong 2
80-tallsstilen ble prikkfritt spikret i nifs Netflix-hit-serie, Stranger Things. Fra Eleven (Mille Bobbie Brown) blekrosa skjortekjole, Joyces (Winona Ryder) guttete, snorjakke i solbrun og Nancy (Natalia Dyer) skjærjakke med høye midjer og gjennom Mike's (Finn Wolfhard) polstrede polos, Lucas's (Caled McLaughlin) camo bandanas og Dustins (Gaten Matarazzo) rekke truckerhatter - rollebesetningen var evig på sartorialpunkt. Alt så nødvendig når du kjemper mot et monster fra underverdenen.
Stranger Things © Netflix
