Med fremveksten av Instagram, bruker både oppegående og veletablerte navn fra hele verden kloden til å presentere arbeidet sitt. Fra produktive samtidskunstnere i Kina og banebrytende gategrafittikere i Sør-Afrika til grafiske typografer fra New York, her er en liste over de 12 beste artistene på Instagram som enhver kunstelsker trenger å følge.
Ai Weiwei | @aiww
Ai Weiwies Instagram er allerede et husnavn i samtidskunstverdenen, og lever opp til den beryktede kunstnerens omdømme. Ai Weiweis profil er kjent for å ha presset sensuren i Kina, og består av portretter av mennesker han møter hver dag, fra familiemedlemmer til politiske skikkelser. Instagramen hans løfter lokket på samtiden i Kina, og avslører sin aktivisme i å fremme ytringsfrihet. Han er også en fan av 'selfien', med profilen sin preget av morsomme selvportretter.
Gary Baseman | @garybaseman
Los Angeles-baserte kunstner Gary Baseman utforsker en rekke medier i sin kunstutøvelse, fra maleri til animasjon til mote. Instagramen hans består av øyeblikksbilder av pågående arbeider og fullførte abstrakte komposisjoner. Feedet hans lyser også et lys på hans personlige liv, med mer ærlige fotografier som viser hans daglige liv i møte med samarbeidspartnere, som Shepard Fairey, til mer personlige bilder av kalifornisk liv. For en uvanlig og fargerik daglig dose med kunst, er dette en å følge.
Olek | @oleknyc
'Livet og kunsten er uatskillelige' ifølge den polske kunstneren Olekes Instagram, og dette blir helt sikkert avslørt gjennom hennes mange øyeblikksbilder av hennes unike arbeider. Olek's Instagram er kjent for sine zanyke heklede stykker både i liten og stor skala, og avslører metoden bak den fargerike galskapen. Arbeidene hennes er inspirert fra hennes daglige liv i New York, fra filmer hun ser til tekstmeldinger hun mottar og til mennesker hun møter, Olek tar sikte på å hekle en historie om hver av dem. Instagramen hennes gir et spennende innblikk i denne samtidens kunstneres unike verden.
Jose Parlá | @joseparla
José Parlá dokumenterer bylivet gjennom sine kalligrafiske arbeider og installasjoner i stor skala. Instagramen hans avslører opprinnelsen til kunstverkene hans, med øyeblikksbilder av byscener sammen med bilder av hans abstrakte malerier. Bylivets kaos realiseres i lerretene hans, og Instagramen hans viser ofte artisten på jobben, med studio- og actionbilder spredt over profilen hans på sosiale medier. Innflytelsen fra gatekunst og graffiti er også tydelig i hans arbeid og fra hans Instagram. En mangfoldig og innovativ kunstner, dette er en Instagrammer du kan holde øye med.
Toyin Odutola | @obia_thethird
Toyin Odutola er født i Nigeria og har bølget i samtidskunstscenen med sine gripende, men provoserende tegninger. Ved å bruke pennblekk, akrylmaling, markører og trekull lager Toyin kunstverk som analyserer ideen om hudfarge, portrettering og sted. Instagramen hennes viser tegningene hennes som er laget, så vel som kjente kunstverk og daglige scener som gir henne ideer.
Adam Wallacavage | @adam_wallacavage
Den Pennsylvania-baserte artisten Adam Wallacavage beskriver seg selv som en 'lysekronetaker og en ekstraordinær fotograf'. Instagramen hans lever absolutt opp til disse titlene, med profilen hans prikket med fotografier av hans bisarre lysarmaturer av tentakler til stadig mer absurde bilder av hverdagsobjekter. Lysekronens verk har blitt omtalt i mange kjente publikasjoner som The New York Times og TIME Magazine. For en surrealistisk vri på Instagram-feeden din, er Adam absolutt verdt å følge med.
Ryan McGinness | @mcginnessworks
Da han vokste opp innen skate- og surfekulturen på Virginia Beach i Virginia, flyttet Ryan McGinness til New York, hvor han nå produserer sine typografiske tegninger. Ryan har tegnet på hverdagsskilting, merkevarelogoer og moderne ikonografi, som stiller spørsmål ved ideen om språk og personlig uttrykk. Hans verk kan sees over hele verden, fra Museum of Modern Art i New York til Misumi Collection i Japan. Instagram-feeden hans består av svarte knapper med skiftende hvit tekst bestående av morsomme og akerbiske kombinasjoner av ord.
D * Ansikt | @dface_official
Den britiske gatekunstneren D * Face, alias Dean Stockton, er kjent for sin bruk av et bredt utvalg av medier i sine grafiske arbeider. Instagramen hans er en portefølje av hans storskala gatekunstverk, mindre provoserende utskrifter og bilder av hans daglige liv. Hans feed viser sine arbeider fra deres opprinnelse til fullførelsen, og avslører metodene og fremstillingen av moderne gatekunst. For en bit av urban kunst er D * Face en å se på Instagram.
Tro47 | @ _Faith47
Gatekunstneren Faith47 fra Sør-Afrika er kjent for sin varierte tilnærming til kunsten sin, og for sine livlige kunstverk. Kunstutøvelsen hennes bruker ofte funnet gjenstander, gamle bymurer og intime lerreter. Hennes resulterende kunstverk utforsk temaer om identitet, politikk og forhold til rommet. Verkene hennes kan sees over hele verden, fra London til Wien. Hennes kreative oppblussing smitter over på Instagram-profilen hennes, med hvert av innleggene hennes nøye komponert, kan de betraktes som kunstverk i seg selv. Fotografiene hennes er like varierte som hennes kunstverk, og avslører den kreative genialiteten til denne kunstneren i Cape Town.
Hunger, London © Faith47
JR | @jr
JR gjør gatene i forskjellige internasjonale byer til det største kunstgalleriet i verden. Ofte har han arbeidet i stor skala og har noen ganger forårsaket kontroverser, for eksempel utstillingen Portrait of a Generation fra 2006, hvor skildringer av 'kjeltringer' ble lagt ut rundt de borgerlige distriktene i Paris. Enda mer beryktet var hans prosjekt Face 2 Face fra 2007, hvor kunstneren pusset større enn livsportretter av israelere og palestinere som vender mot hverandre på begge sider av skillingsmuren. Arbeidet hans har som mål å reise spørsmål om politikken og forholdene i dagens verden. Instagramen hans er like produktiv som kunstneren, med hvert bilde like tankevekkende som kunstverkene hans.
Jill Greenberg | @ jill.greenberg
Navnet Jill Greenberg er allerede godt kjent i verden av samtidsfotografering. Spesielt i portretter, er Jills arbeider ofte hyperrealistiske skildringer av kjendiser, vanlige mennesker og dyr. Hennes mange fotografiske serier har blitt kritikerrost, men har også forårsaket kontroverser, for eksempel hennes Glass Ceiling-serie fra 2011 av profesjonelle svømmere under vann, og 2006-prosjektet End Times som besto av intime portretter av gråtende barn. Instagramen hennes er en blanding av hennes fotografiske verk, i tillegg til øyeblikksbilder av hennes daglige liv.
