Mens keramikk kan spores tusenvis av år tilbake til det ydmykeste av gryter, blir dette tidløse materialet støvet av en ny rase av keramikere. Disse skaperne tar leiren fra pottemakerhjulet og velger det som et middel til kreativt uttrykk, og produserer alt fra delikate 3D-trykte kar til småskala arkitektur. Tom Morris 'siste bok New Wave Clay kartlegger denne håndverksrevyen og kunsthåndverkerne som leder den. Her velger han ut de fem beste kommende designerne å passe på.
Cody Hoyt, New York
Signaturstil: Skulpturelle, geometriske mønstre
Morris sier: 'Cody Hoyt opprinnelig trente i trykking, og det er veldig tydelig i den komplekse overflatedekorasjonen til fartøyene hans. Han innlemmer marmorering, tessellasjon og Bridget Riley-esque Op-art-mønster i steentøygrytene. Han setter dem bokstavelig talt sammen som et puslespill. Da [jeg ble] intervjuet Hoyt, sa han: “I jakten på kompleksiteten har jeg gått mot kontrollerte, forsettlige elementer i motsetning til de estetiske egenskapene til tilfeldige mønstre som marmorering. Nå kan jeg innlemme grafiske elementer fra annet arbeid i keramikken. ”'
Hvor du har sett verkene hans: Du kan se og kjøpe verkene hans fra galleriet Patrick Parrish i New York, hvor han hadde en separatutstilling i 2017.
Cody Hoyts keramikk har ofte tessellerende eller geometriske mønstre © Clemens Kois for Patrick Parrish Gallery
Floris Wubben, Eindhoven
Signaturstil: Gifte seg med maskinlagd og håndlaget design
Morris sier: 'Floris Wubben kaller seg en “designer som jobber med keramikk” snarere enn en keramiker, og likevel til tross for at han virkelig skyver grenser for materialet. Han er veldig interessert i prosess og har personlig utviklet en ekstruderingsmaskin for å lage sine varemerker av keramisk avføring. Leire klemmes gjennom profilene i forskjellige sikksakk-permutasjoner og ryddes deretter opp som vaser, skulpturer og sidebord. '
Hvor du har sett verkene hans: Han har jevnlig utstilt på Milan Design Week og har for tiden en separatutstilling på National Ceramic Museum til 25. november 2018.
Floris Wubbens keramiske avføring © The Future Perfect
John Booth, London
Signaturstil: Håndbygde karikater i tegneseriestil
Morris sier: 'John Booth er en talentfull designer. Han trente faktisk i motedesign før han våget seg ut for illustrasjon etter endt utdanning. Deretter begynte han å lage ting av leire ved å bruke lignende prinsipper (disse hodene er satt sammen ved hjelp av maler, akkurat som en mønsterskjærers teknikk). Booth jobber kanskje i en rekke fagdisipliner, men uansett hva han lager er alltid munter og fargerik. '
Hvor du har sett arbeidet hans: Booth har jobbet med A-listemerker som Fendi og Globetrotter.
John Booths fartøyer inntar ofte en tegneserie-lignende stil
Apparatu, Barcelona
Signaturstil: Enkel, men eksperimentell funksjonell vare og møbler
Morris sier: 'Apparatu er et merke for keramisk design fra rett utenfor Barcelona. Den unge ansvarlige mannen, Xavier Mañosa, overtok studioet som foreldrene hans ble satt opp for flere tiår siden, og har gitt det en ny leiekontrakt ved å sammenkoble sin designskoleerfaring med mamma og pappas keramikkferdigheter. De lager en rekke ting - fra bord med porselensben kastet på rattet til mer funksjonelle samlinger av servise. '
Der du har sett verkene hans: Stykker av Apparatu er blitt stilt ut på moderne designmesser og festivaler over hele verden - i fjor skapte Mañosa et helt kjøkken av leirlignende materiale Dekton for Milan Design Week.
Apparat lager ofte møbler av leire © Jara Varela
