Mange store artister lever torturerte liv, noe som gir god drama. Her er en palett av malere og billedhuggere som virkelig led for sin kunst.
Lust For Life (1956)
Kirk Douglas er hovedrollen som den briljante artisten Vincent van Gogh. Basert på romanen med samme navn av Irving Stone, følger filmen van Goghs liv, og viser hvordan han ble maler, livet i høyden av sin karriere, og til slutt, hans død. Kunst forbrukte denne nederlandske maleren, og denne filmen skildrer dette faktum vakkert. Lust For Life, som ble filmet på lokasjon i Frankrike, Belgia og Nederland, var ikke en suksess på billettkontoret, men det tjente fire Oscar-nominasjoner med en seier til Anthony Quinn, som spiller Paul Gauguin.
The Agony and the Ecstasy (1965)
Charlton Heston skildrer Michelangelo i løpet av tiden han malte det sixtinske kapell og kjempet med pave Julius II (Rex Harrison). Basert på en annen roman av Irving Stone, skildrer filmen problemene renessansemaleren hadde på denne spesielle reisen, fra å bli beskyldt for blasfemi til å bli blind i en periode. Filmen ble nominert til fem Oscar og to Golden Globes.
Basquiat (1996)
En indiefilm om livet til Jean-Michel Basquiat (spilt av Jeffrey Wright), hvis kunstverk var gjennomsyret av samfunnskommentarer. Det skildrer livet hans som en gatekunstner (som faktisk bodde på gata), hans oppdagelse av Andy Warhol (David Bowie) og andre, hvordan han ble en etterspurt kunstner, og hans død av en overdose av narkotika. Andre skuespillere i filmen inkluderer Benicio del Toro, Gary Oldman, Courtney Love og Christopher Walken.
Pollock (2000)
Pollock skildrer livet til den amerikanske abstrakte ekspresjonistiske maleren Jackson Pollock. Pollock (fremstilt av Ed Harris, som også regisserte filmen og fikk Oscar-nikk for beste skuespiller) var kjent for sine dryppmalerier, som har blitt noen av de dyreste verkene som noen gang er solgt. Filmen sporer hans reise fra sliter artist til internasjonal suksess og omslutter kampen om alkoholisme og hans død i en bilulykke. Filmen co-star Marcia Gay Harden som sin kone og medartist Lee Krasner - hun vant en Oscar for sin opptreden - og Jennifer Connelly som Ruth, hans elskerinne.
Frida (2002)
Frida Kahlo, som er tegnet fra livet og alt hun hadde opplevd, fra en forferdelig ulykke i en alder av 18 år som ville påvirke henne resten av livet til hennes lidenskapelige, men likevel svulstige ekteskap med medkunstneren Diego Rivera, var et virkelig større enn- livspersonlighet. Filmen utforsker ikke bare hennes personlige liv, men også det profesjonelle. Salma Hayek skildrer vakkert Frida, mens Alfred Molina spiller Rivera.
Séraphine
Séraphine de Senlis, bedre kjent som Séraphine Louis, var en middelaldrende fransk husholderske og selvlært kunstner inspirert av naturen, selv om hun ikke plukket opp en pensel før hun var 41. Hun berømte innlemmet i sine malerier slike materialer som jord og blodet fra døde dyr, som hun fant på sine daglige turer. Séraphine viser hvordan hun ble oppdaget av den tyske kunstkritikeren Wilhelm Uhde. Filmen var en kritisk elskling og snappet opp en rekke priser.
Andrei Rublev (1966)
Andrei Rublev var ikonmaler fra 1300-tallet fra Russland. Organisert i åtte kapitler, fokuserer Andrei Tarkovskys mesterverk på forskjellige øyeblikk i det turbulente 1500-talls Russland og Rublev liv i løpet av den tiden. Den vant flere priser, ble vist på prestisjefylte festivaler som Cannes Film Festival, og er nå vist på mange lister med må-se-filmer.
Camille Claudel (1988)
Selv om hun for alltid kan være assosiert med Auguste Rodin, var Camille Claudel en utmerket kunstner i sin egen rett. Denne biopikken følger livet hennes fra det øyeblikket hun møter Rodin og sporer deres blomstrende forhold, fremveksten av hennes karriere og tilbakegangen av hennes mentale helse. Isabelle Adjanis opptreden tjente henne César for beste skuespillerinne og en Oscar-nominasjon.
Big Eyes (2014)
Big Eyes forteller historien om Margaret Keane, en kunstner som gikk ukjent i årevis fordi mannen hennes, Walter, tok all æren. Regissert av Tim Burton og med hovedrollen Amy Adams og Christoph Waltz i hovedrollene, følger Big Eyes livene til Margaret og Walter, og hvordan det ble bevist at hun faktisk var den virkelige kunstneren av verkene som skildrer figurer med store øyne. Adams vant Golden Globe for beste skuespillerinne i en musikal eller komedie.
Edvard Munch (1974)
Regissert av Peter Watkins i sin docudrama-stil, forteller denne biopikken historien om den store norske maleren Edvard Munch. Det dekker en tiårsperiode (1884-1894) med noen tilbakeslag som kastes inn, inkludert det øyeblikket moren dør når han er fem år gammel. Munch, som er kjent for sine ekspresjonistiske malerier, inkludert "Skriket", førte et spennende liv, hvorav noen kan sees i filmen.
My Left Foot (1989)
My Left Foot forteller historien om Christy Brown, en irsk maler og skribent som hadde cerebral parese og bare kunne bruke tærne på venstre fot for å lage sitt arbeid. Med hovedrollen Daniel Day-Lewis i tittelrollen, er filmen basert på Browns selvbiografi og ble godt mottatt av kritikere og kinogjengere. Noen mennesker var imidlertid opprørt over at filmen endte på en lykkelig tone, ettersom Browns virkelige liv ikke gjorde det. Han giftet seg med Mary Carr, en alkoholiker og tidligere prostituert, som forsømte ham til han kvalt seg i hjel. Day-Lewis vant Oscar for beste skuespiller.
The Mystery of Picasso (1956)
Denne dokumentaren viser Picasso lage nye tegninger, collager og oljemalerier, de fleste ble ødelagt fordi han ønsket at de bare skulle eksistere på film. Et unikt glimt inn i en mesters sinn.
