De 5 beste filmene av Howard Hawks You Should Watch

Innholdsfortegnelse:

De 5 beste filmene av Howard Hawks You Should Watch
De 5 beste filmene av Howard Hawks You Should Watch

Video: Part III: Why I’m ‘Region Free’!!! 2024, Juli

Video: Part III: Why I’m ‘Region Free’!!! 2024, Juli
Anonim

Howard Hawks 'navn er noe av et kvalitetsstempel i den klassiske Hollywood-filmens verden. Han var en amerikansk regissør som klarte å ta nesten hvilken som helst sjanger og skape en fantastisk opplevelse for tilskuere, fra westerns til musicals, fra gangsterfilmer til komedier. Filmen hans fra Scarface fra 1932 er virkelig tidløs, men se på disse andre mesterverkene

.

Salgsfremmende bilde for Jenta hans fredag ​​© WikiCommons

Image

Hans jente fredag ​​(1940)

Hawks spilte med kjønnsrolle på en måte som var nyskapende for hans tid, og dette gjenspeiles best i denne filmen om kampen mellom kjønnene. Filmen er en tilpasning av et Ben Hecht og Charles McArthur-skuespill The Front Page, men Hawks ville ikke være Hawks hvis han ikke ga historien en helt ny vri ved å endre den hardkjørende avisreporteren Hildy Johnson av originalen fra en mann til en kvinne, her spilt av den vakre Rosalind Russel. Hennes motstykke, redaktør og eksmann som prøver å vinne den omtrent-å-være-engasjerte Hildy-ryggen spilles av Cary Grant, den store skuespilleren i klassisk Hollywood-kino. Det er en rask og nyskapende komedie med øyeblikkelige plottvridninger og overlappende dialoger og er utvilsomt et av de beste Hawks-verkene.

Ricky Nelson i Rio Bravo © Crakkerjakk / WikiCommons

Rio Bravo (1959)

Denne filmen, som kombinerer de vestlige og komiske sjangrene, er en historie om en småby-lensmann (spilt av John Wayne) i det amerikanske vesten som ber om hjelp av en krøpling, en beruset (Dean Martin) og en ung skuddveksler (Ricky Nelson) i sin innsats for å holde i fengsel broren til den lokale landbaronen som har alle strengene i hendene. Når spenningen mellom lensmannen og baronens menn vokser, må Waynes karakter finne en måte å beskytte byens interesser og straffe morderen på samme tid. Rio Bravo har en annen av hovedtypene av figurer i Hawks 'filmer (foruten sterke viljestyrker) - macho-menn. Det mest utmerkede eksemplet på denne typen, John Wayne, er en fryd å se, da skuespilleren hans i denne filmen er upåklagelig.

Marilyn Monroe fremfører “Diamonds are a Girl's Best Friend” © Mddlpps / WikiCommons

Gentlemen Prefer Blondes (1953)

Denne musikalske komedien med Hollywood sex-sirener Jane Russell og Marilyn Monroe er et godt bevis på at Hawks ikke trengte en "høy sjanger" for å lage en klassiker som fremdeles studeres ved universiteter som en del av kurset om kinoens historie. Hva er det som gjør denne fyrede filmen til en så viktig del av kinos historie? Vel, først og fremst er dette en film som feirer femininitet og kvinnelig vennskap; noe veldig uvanlig den gangen. Det er sannsynligvis den eneste filmen fra den klassiske Hollywood-kinoen som knuser Laura Mulveys teori om at kinoen alltid er basert på et mannlig blikk på en kvinne fylt av lyst. I Gentlemen Prefer Blondes er hovedpersonene to kvinner som i hovedsak forblir sammen og viser et perfekt vennskap, som bare blir overgått av Loreleis (Monroe) lidenskap for diamantene. Imidlertid spiller mannlige karakterer bare en sekundær rolle gjennom hele filmen, og mens kvinnene blir fremstilt som sterke og bestemmer sin egen skjebne (selv om denne skjebnen er å gifte seg med en gammel milliardær), forblir mennene alltid i bakgrunnen.

Kampanjeplakat for Scarface © Breve Storia del Cinema / Flickr

Scarface (1932)

Denne filmen, basert på Armitage Trails roman med samme navn, forteller historien om en ambisiøs og voldelig gangster, åpenbart basert på Al Capone, en amerikansk krimsjef som oppnådde berømmelse i løpet av forbudstiden. I begynnelsen av filmen klatrer Antonio Camonte (Paul Muni) raskt på suksessstigen. Etter å ha drept den ledende kriminalsjefen på byens South Side, tjener han sjefen sin tillit og forfører med suksess sin vakre kjæreste, Poppy. Det ser ut til at en elektrisk reklametavle-reklame utenfor Antonio's leilighet med ordene “Verden er din” som han stolt viser til Poppy er en perfekt definisjon av livet hans. Hans svakheter beviser imidlertid at en mann bare kan gå så langt når han hensynsløst søker sine egne mål, og hans undergang vil være like stor som hans oppgang var.

Original teaterplakat for Bringing Up Baby © WikiCommons

Populær i 24 timer