En nybegynnerveiledning for å starte en kunstsamling

Innholdsfortegnelse:

En nybegynnerveiledning for å starte en kunstsamling
En nybegynnerveiledning for å starte en kunstsamling

Video: Mexico City Vacation Travel Guide | Expedia 2024, Juli

Video: Mexico City Vacation Travel Guide | Expedia 2024, Juli
Anonim

Rikdom er ikke viktig for å bygge en verdifull kunstsamling. Uansett alder eller budsjett, kan du utvikle et skarpt øye for talent og tilegne deg en samling verk du elsker med disse 10 viktige tipsene.

Begynn med det grunnleggende

I sin anerkjente bok The Value of Art oppfordrer Michael Findlay til å ta hensyn til tre viktige forhold: et kunstverks fysiske tilstand, autentisitet og 'kvalitet' (definert som "mestring av mediet, klarhet i utførelsen og uttrykkens autoritet"). Tenk på disse attributtene som den 'hellige treenighet' for må-kryssbokser; Hvis et kunstverk viser betydelig forfall, hvis det er usignert eller ser ut til å være en av utallige kopier, eller hvis det rett og slett er lite attraktivt å se på, er det sannsynligvis best å kutte tapene og gå bort.

Image

Roy Lichtenstein. Med tillatelse fra Raphaël Labbé / Flickr

Image

Utvikle din egen personlige smak

“Det jeg foreslår for folk som er interessert i

å starte en samling er å besøke gallerier, ”forteller en erfaren innsamler og industriinnsider Culture Trip. Hun råder håpefulle samlere om å være dristige og stille spørsmål, da "gallerier er mer enn glade for å forklare arbeidet i sine utstillinger." Bedre ennå, be en kunstelskende venn om å merke seg for støtte. "Jeg tror virkelig ikke det er nødvendig å bruke en konsulent med mindre [du] føler deg skremt, " konstaterer hun.

Med tillatelse fra EHildrew / WikiCommons

Image

Utforsk utstillinger, lese kunstmesser, plukke opp et par kunstbøker, bli kjent med kunstpublikasjoner og still direkte spørsmål for å lære mer om potensielle kjøp. Over tid, spør deg selv: hvilke stiler liker du best? Hvilke artister kommer du tilbake til? Synes du deg mest trukket av malerier? Fotografier? Skulpturer? På ingen måte trenger samlingen din å være endimensjonal, men det er viktig å utvikle en bevissthet om din egen personlige smak.

Love Is The Only Sure Return

Erling Kagge, forfatter av A Poor Collector's Guide to Buying Great Art, anbefaler at det å kjøpe et kunstverk med den eneste hensikt å snu en fortjeneste er en vanlig feil å unngå. Snarere foreslår han å velge kjøp med omhu ved å utelukkende investere i kunstverk du føler deg lidenskapelig opptatt av. I de fleste tilfeller er det best å anta at den eneste verdien av stykket du ser på er personlig - men å eie et kunstverk som gjør deg lykkelig er uvurderlig.

Image

Kjøp innenfor budsjettet

Hvis du jobber med en mindre sum, kan du vurdere en utgave. Utgaver er begrensede produksjoner av et kunstverk. De er fremdeles verdifulle, men mye rimeligere enn en engangs original - spesielt hvis de er produsert av en kjent artist. En utgave kan gi deg fire figurer tilbake, men det er betydelig mindre enn de seks til syv figurene du kan bruke på et originalt kunstverk av den samme kunstneren. Besøk et museum eller galleributikk for å sikre at en utgave er autentisk.

'Mick Jagger' silketrykk, signert i penn av Andy Warhol. Selges som begrensede utgaver til private samlere. Med tillatelse fra Ian Burt / Flickr

Image

Mind The Law Of Supply & Demand

Loven om tilbud og etterspørsel sier at verdien av et objekt er avhengig av tilgjengeligheten. Trykte kunstverk som litografier og etsninger er ett av flere, så de kan bære en brøkdel som indikerer hvor mange av deres slag som ble produsert og hvor de falt i produksjonslinjen. Ideelt sett ønsker du å sikre deg en av de første produksjonene av veldig få flere. Tenk 1/10 i stedet for 100/1000.

Marc Chagall, Etsing fra 'Celui Que Dit Les Choses SansRien Dire' Album - IV Med tillatelse fra cea + / Flickr

Image

Mens anledningen er sjelden, er det ikke umulig å snuble over et autentisk trykk av en kjent kunstner på et loppemarked eller etikett-salg hvis selgeren ikke vet hva de har (skjønt husk, vi lever i informasjonsalderen). Det hjelper å forske og lære å identifisere hvilke kunstnere som var mest produktive. Salvador Dalí, Pablo Picasso og Marc Chagall, for eksempel, hadde utrolig produktive karrierer. Som et resultat kan autentiske utgaver av deres arbeid sirkulere til overraskende overkommelige priser.

Hvis det virker for godt til å være sant, er det sannsynligvis

Ikke la Antiques Roadshow gi deg for mye håp. Hvis du snubler over et signert maleri av en kjent kunstner for å stjele, er sjansen for at det er originalt, dårlig. Hvis du liker spenningen i jakten og foretrekker å lete etter kunst på eiendomssalg og loppemarkeder, er det best å ta med noen som virkelig vet hva de ser på, for å hjelpe deg med å navigere i søppelhaugene. Når det er sagt, er det ingen skade i å kjøpe den rare $ 5 plakaten bare fordi du liker den.

Med tillatelse fra eddiedangerous / Flickr

Image

Gå retro

Med mindre du er en industriinnsider, er det svært usannsynlig at du kan forutsi en ny trend innen kunst. Ta derfor sikte på å fokusere på veletablerte, tidstestede stiler du liker. Hvis smaken din lener deg mot avantgarden, kan du velge et moderne stykke fra det 20. århundre i stedet for å ta en risiko for noe ultramoderne eller konseptuelt.

Med tillatelse fra WikiCommons

Image

Hold øret til bakken

Innsideinformasjon er rettferdig spill i kunstverdenen. Hvis det er lavt surr om en lovende artist (og den kommer fra flere pålitelige kilder), ikke ignorere det - vurder å investere i kunstnerens arbeid før de blir kjent. I kort rekkefølge kan det være langt utenfor din prisklasse, og det kan vise seg å være penger brukt godt i fremtiden. Kunstmesser som er åpne for publikum som Art Basel og Frieze er en flott måte å få deg selv i samme rom som gallerister, salgsdirektører og etablerte samlere; og som alltid hjelper det å få venner på høye steder.

Michel Garnier, 'Ung jente som lytter til en samtale mellom to elskere', 1789. Med tillatelse fra WikiCommons

Image

Ikke vær redd for å forhandle

Du har tatt din beslutning: du må eie dette stykket. Mens noen kunsthandlere rett og slett ikke vil buge, kan du kanskje barbere deg en liten prosentandel av prisantydningen. Hvis du går den tradisjonelle kjøpsveien, hjelper det å forstå hvordan gallerier tjener penger. Vanligvis (selvfølgelig, med unntak) holder gallerier halvparten av overskuddet, mens den andre halvparten går til artisten. Galleriets kutt tildeles til å betale regninger og lønn, så de sikter alltid mot et overskudd. Med det i tankene, vær smart på forhandlingene dine og ikke forvent en engrospris; vurdere en rabatt i fem til 10% rekkevidde en suksess.

Med tillatelse fra Neil Cummings / Flickr

Image

Populær i 24 timer